lunes, 24 de enero de 2011

Vigilante Gitano + Pennycocks


Vigilante Gitano + Pennycocks. 22 enero 2011. Nasti. Madrid.
Triunfo del Punk por todo lo alto el sábado en el Nasti. No nos podemos quejar de la afluencia de público, unas 90 personas, que, dado los tiempos que corren en Madrid y la ola de frío, está bastante bien.
He visto a Vigilante Gitano dos o tres veces, y siempre han estado muy bien, pero yo creo que el sábado se salieron. Tocando a piñón fijo y con el Proxe dándolo todo, pese a la inmovilidad del público. No sé qué mierdas pasa, que cada vez hay menos quorum para el pogo en Madrid. Y no fue culpa del grupo, porque los giatnos transmitieron una energía brutal... 
Sus temas propios cada vez me suenan menos "raritos", menos a Von Grapa o a Le shok, y más a Punk "convencional", pero me imagino que eso se debe a que los he escuchado mucho y mi oído se ha acostumbrado. En cualquier caso, sonaron a cañonazo, alternando estos temazos suyos con sus brillantes (e hilarantes) versiones de Siniestro Total, Dickies o Loli and the Chones. Intensos, veloces y con su ya habitual aroma a Baron Dandy, pulverizado directamente desde la garganta del Proxe sobre nuestras cabezas, se salieron por la patilla.
Y no puedo dejar de mencionar la camisetaza de la legión española, con imagen de Jesucristo incluída, que lució el Proxe, que eclipsó por completo sus continúos traspies y hostiazos contra el suelo y hasta a su mascota de peluche, Perro Lobo.
A eso de las 11 y pico, los maduros gitanazos dieron la alternativa a los jovencitos catalanes que se hacen llamar Pennycocks. Y estos también se marcaron un conciertazo de órdago, y esta vez el público, ya calentito, se animó más a practicar el deporte del Pogo. Aunque en el fondo éramos unos 10 los alboratadores, no es creáis que toda la sala se volcó. Vuelvo a repetir: ¿qué mierdas pasa en Madrid? Hace unos años no se podía concebir un concierto así sin un pogo brutal de 50 personas dejándose los riñones en primera fila... Por fortuna, las gallinas (las jovencitas amigas de Pennycocks que vinieron con ellos) animaron el gallinero (nunca mejor dicho) en la actuación de los catalanes e incitaron a unos cuantos al baile y al cachondeo. Realmente fueron ellas las protagonistas de la noche.
Pero volvamos al escenario, donde sus colegas se estaban dejando la piel dándole al Punk cosa fina. Sorprende lo buenos músicos que son y lo bien que suenan para ser tan jóvenes. Sólidos como una roca consiguieron que todos regresásemos al Londres de finales de los 70 y recordásemos a los Clash, a los primeros Skrewdriver, a los Jam... y a tantos grupos de  acento británico y calidad superior.
Adriá, el cantante, siempre arropado por el muro sónico de sus compañeros, demostró además de ser un buen cantante, ser también un buen frontman ( y eso que salir después del Proxe nunca es fácil, porque es un monstruo escénico y sigue siendo el mejor en su trabajo) y voló por los aires en varias ocasiones.
Sonido y espectáculo en el mismo pack. ¿Qué mas queréis?

Ambos grupos dejaron un buen sabor de boca a todos los asistentes y el deseo de volver a vivir veladas tan Punk como esta.
Como parte de la organización, mil gracias a  los grupos, a las gallinas, a la sala y a todos los que acudistéis. Sois los mejores.

domingo, 23 de enero de 2011

Críticas de discos XXXV: Chronic Sicks, The normals, The zeros

Hoy vamos con tres super super clásicos reeditados recientemente.




Chronic Sick: Cutest band in Hardcore E.P. (12") + S/T (7") (No Way Records).
Por fin en mi poder!!! ¿Sabes esa sensación cuando te dan ganas de comprar tres copias del mismo disco? Una para escuchar, otra para meterla en una bolsa de plástico hermética y no abrirla jamás y la última para colgar la portada en un marco bonito y ponerla en el salón, encima de la tele. Pues eso me sucede con el Cutest band in Hardcore. Me imagino que la banda es conocida por todos, pero para aquellos que no los hayan escuchado (pecado mortal) se podría decir que, para que se hagan una idea, este cuarteto que se formó en la New Jersey del 81 practicaban un estilo entre el Hard Core y al Punk, muy en al línea de lo que podían hacer Adolescents y bandas de ese estilo. Imagina a los Zero Boys mezclados con los temas más bestias de Dead Kennedys, por poner un ejemplo. Grabaron únicamente estas dos referencias que, ahora, recupera No way. El 12" (6 temas) salió en el 82 y el 7" en el 81. Quizás el 7" si sea un poquito más HC y menos Punk que el 12", pero los tres hits que contiene son gloria bendita, en serio. Bienvenidos, de nuevo, a la hora Reagan, pasen y disfruten.
Para finalizar, debo hacer una observación que me renconcome. Me sorprende el nivel de aceptación que tiene esta banda a día de hoy entre parte del sector más político del Punk, dado el alto grado de incorreción de la banda, no sólo por su estética, también por la ambigüedad que tienen algunas letras. Me refiero a que aún hay gente que piensa que la palabra "nigger" solo la puede pronunciar un negro para referirse a sus camaradas, y al hecho de que cierto tipo de letras "comprometidas" pueden tener doble lecturas. Hay determinadas distribuidoras anarquistas que jamás tendrían en su catálogo un disco de un grupo actual en cuya portada uno de sus miembros luciese una eswastica en la frente y una cruz de hierro en el cuello. Pero claro, a los clásicos se les permite, ¿no? Toma doble rasero!!!! Y eso por no hablar también de que un título humoristico como Cutest band in HC, o el que uno de los miembros salga haciendo el payaso vestido con la bata de guaatiné de su abuela, son coñitas que el sector más serio y talibán del HC rechazaría de entrada si estuvíesemos hablando, por ejemplo, de una banda de Madrid de hoy mismo. Pero bueno, me alegro al menos de que no se censure estos artefactos en ciertas vias. Que fluya el Punk, que fluya!!
Mgrtn.

The Normals: "Almost Ready" (7", Last Laugh Records)
Seguimos con las reediciones de Punk americano KBD de Last Laugh. Este 7" de the Normals que se grabó en 1978, hoy es todo un superclásico. O al menos, creo que su Almost Ready es de sobra conocido por todos los aficionados al género. Ya sabes, Punk de exquisita factura grabado con esa voz un poco subnormal que recuerda a un inglés (por el acento) con la boca llena de bolas de algodón. Ese toque británico, y ese regustillo a Power Pop, hace que la banda de New Orleans se emparente (ademas de con otros grupos americanos de Punk de su época) con los grupos de revival mod ingleses que le empezaron a dar al Punk a finales de los 70. En la cara B: Hard Core, un tema menos conocido y que también sería un pelotazo si no fuese porque abusaron de unos punteos demasiado abrasivos para lo que viene siendo un tema de Power Pop Punk.
Y no podemos dejar de hablar de la maravillosa portada, todo un icono del diseño Punk de los 70 más vanguardista, combinando modernismo y nueva ola en una pieza exquista, que algunos grupos han intentado plagiar (fotocopia al canto y cambio de textos) creyendo que la gente no descubriría su atrevimiento pues el single, como casi todos los de grupos KBD, es un articulo relativamente desconocido por el público en general.
Y al loro, porque Last Laugh ha prometido reeditar también el LP Vacation to nowhere...
Mgrtn.


The Zeros: "Main Street Brat" (7, Last Laugh Records)
The Zeros son quizás el grupo más conocido de todos cuantos ha rescatado Last Laugh hasta la fecha. Se puede decir que ya no hablamos de KBD, ni de grupos malditos que grabaron un sólo single y se disolvieron, tenemos enfrente a los putos Zeros, una leyenda del Punk californiano. También es verdad que su retorno en los 90 ha sido un factor importante a la hora de convertirse en un grupo más popular a día de hoy, pero aún así el haber fichado en su momento por Bomp! les sitúa automáticamente fuera de la categoría KBD. Además este single que ahora publica Last Laugh no se trata de una reedición como todos los anteriores, estamos frente a un single nuevo compuesto, eso sí, por temas viejos: dos canciones extraídas de su primer LP (Main Street Brat y Handgrenade heart). Realmente no aporta nada nuevo, únicamentee el placer de volver a disfrutar de esta banda de superhéroes. La portada, quizás lo único novedoso, está realizada por David Allen, el mismo artista que hizo el logo y las portadas de los primeros singles. El resto es historía... Corría 1976 cuando unos chavales de padres mexicanos de Chula Vista llamados Javier Escobedo, Hector Peñalosa, Robert López y Baba Chenelle deciden formar una banda, mientras, en LA, la escena Punk comienza a consolidarse y Bomp! records anda detrás de grupos a los que convertir en leyendas...
Mgrtn.

domingo, 9 de enero de 2011

Críticas de discos XXXIV: Banque Allemande, Clavales, Kana kapila, Silla electrica


Banque Allemande: "Eins Zwei" (Lp. SS, records)
Imagina a los Intelligence (por citar un grupo raruno actual que haya grabado también algo para SS) cantando en alemán después de haberse metido una sobredosis de discos de Kraftwerk, dándole al Punk con un lígero toque industrial a lo Faust. El resultado podría ser algo parecido a este LP de Banque Allemande, en donde los ecos mecánicos de extrañas máquinas y la frialdad del acento alemán resuenan en un almacén vacío, que antes era un antiguo cabaret, donde se interpreta una obra de teatro vanguardista del siglo pasado. ¿Muy difícil de imaginar, no? Bueno, piensa en Punk europeo de finales de los 70 y añádele una buena dosis de Avant-Garde progresivo, lo metes en el congelador y listo. No me suelen gustar mucho los devaneos progresivos de los grupos, ni las canciones de 10 minutazos (en este disco hay una, el resto duran entre 2 y 3 minutos), pero en este caso no me desagrada para nada. Quizás por la simplicidad Punk con que se trata todo y por ese tono tan frío que contiene las canciones dentro de una habitación claustrofóbicamente diminuta. Me ha gustado bastante el disco, pese a que algunos temas se parece en exceso a los inmeditamente anteriores por abusar del mismo ritmo de batería y el tono mocorde de la voz. Pero, en general, creo que es un buen disco, y buscaré sus trabajos anteriores, ya que no concía a estos berlineses.
Mgrtn.


Silla Eléctrica: "No controlo" (7", Sólo para punks)
Cuarta entrega en formato 7" de este trío madrileño de Punk veloz, simple y cabreado, que sirve de preámbulo a su primer LP, de pronta aparición. La fórmula sigue siendo lo misma, por lo que el factor sorpresa lo perdieron hace tiempo. No obstante se aprecian leves cambios que hacen que, por fortuna, este disco no sea de nuevo el mismo de siempre con diferente portada. Ya que, aunque me gustan bastante los discos anteriores por separado, la velocidad a la que están tocados, la ausencia de melodías y el sonido tan grave, hacía que se me antojaran demasiado monótonos y repetitivos al llegar a la tercera entrega. Y tampocoes que este disco sea muy diferente, pero han subido un poco el pie del acelerador y las canciones tienen una velocidad más Punk (menos HC), algo más controlada, aunque paradójicamente el disco se titule "no controlo". Esto hace que los temas se diferencien más entre ellos y así descubramos que "No controlo" que es un auténtico pelotazo donde se aprecian algunos matices muy interesantes que se hubiesen perdidos si la hubiesen tocado más rápido y donde Clara "canta" mejor que nunca; que "No creo" recuerda un huevo a Espásmodicos por la forma de frasear de Mario, que abandona en este tema su anterior estilo perruno excesivamente grave; que "Hablan" es la que menos me gusta por ese punteo central, demasiado pesado, que vale que ayuda a a que haya más variedad, pero creo que no le sienta bien a un grupo tan directo y ligero; y que "Qué felicidad", a pesar de que es una peladilla de relleno, y el tema más fugaz y simplón, es un broche muy bueno con el que acabar el disco y dehjar buen sabor de boca. 4 canciones que, en definitiva, se hacen muy muy cortas. En efecto, el 7" se me hace más corto que los anteriores, quizás porque son temas más variados y los disfruto más que cuando se dedicaban a repetir el mismo tema con distinta letra X veces. "No controlo" irá incluída en el LP, y las otras tres son inéditas; así que si esto es un aperitivo del LP, la cosa promete mucho. Había pensado que un LP entero de Silla Eléctrica iba a resultarme demasiado monótono, pero ahora que van abriendo un poco su espectro cromático, creo que en 12" pueden dar la campanada.
Mgrtn.


VVAA: Los Clavales/Kana Kapila (7", YoYo industrias)
De acuerdo, este split nada tienen que ver con el Punk, pero soy fan de Kana Kapila (como ya dije cuando comenté un 7" recopilatorio en el que salían ellos) y tenía ganas de pillarme este disco. Aquí los Kana Kapila se marcan tres temazos de pop tropical, como sólo ellos lo saben hacer. Imaginaos a los Sindicato Malone perdidos en una isla del trópico, rodeados de cocoteros, tocando el ukelele  mientras visten faldas hawaiinas y collares de flores, dándole al pop más naif que te puedas imaginar. Además las letras son bastante originales e irónicas (merienda de blancos, pobre tofu...). Si estuviesen cantadas por algún grupo Eskorbutiano, estoy seguro de que serían unas letras alabadas por los anarco punks más talibanes, jajaja. Pero claro, cantandas con esta voz y sobre esta base musical, les parecerán un ñoñería monumental. Ellos se lo pierden.
Los Clavales, aunque más urbanitas y para nada tropicales, continúan con el mismo tono de pop naif, que puede hacer que muchos les emparenten con los grupos del ñoñipop de finales de los 90. Aunque, prestando un poco de atención se puede apreciar que ellos se fijan directamente en grupos de los 80, y no tanto en TCR, Fresones Rebeldes, la Monja Enana y toda aquella fauna, que aunque aseguraban ser herederos de los Pegamoides o los Bólidos, no supieron profundizar en los 80 y se quedaaron sólo en la parte frívola. Estoy convencido de que Los Clavales han escuchado más de un disco de Las Chinas, Farmacia Guardia, los Nikis y/o Paraiso.
Supongo que aquellos que van de tipos duros por la vida jamás se podrán permitir reconocer que les gusta algo así.  Pero a mí me ha gustado el disco, ¿a quién no le gusta tomarse una sandwich de nocilla de vez en cuando? Este tipo de grupos, por malos y "amariconados" que sean, me suelen resultar agradables al oído por el despliegue que hacen de melodías pop, tan infantiles como simplonas y pegadizas.
Mgrtn.

jueves, 6 de enero de 2011

Críticas de discos XXXIII: Bad influence, Epsilons, Fabuloso combo espectro, White Wires

Empezamos el año con tres discos muy distintos entre sí. Para que luego digan que solo escuchamos al mismo grupo con distintos nombres, jajaja.


Bad Influence: "War's no fun. Demos 1983" (7", Who cares? Records)
Damas y caballeros, esto y solo esto es Hardcore. Me refiero a Hardcore del bueno, del que no se acerca al heavy metal, Hardcore simple, fresco y ligero que huye de los virtuosismos, Hardcore con voces limpias recitando, en oposición a esos exabruptos guturales que nos quieren vender como HC los "modernos". Hardcore que lógicamente sólo se podía haber facturado en la California de la primera etapa de la era Reagan. ¿Por qué ya no se hace HC así? Yo tengo mi teoría: los grupos que lo intentan no lo consiguen del todo o porque no han nacido para sonar así, o porque no saben cómo hacerlo, o bien porque no quieren renunciar a las producciones modernas y abandonarse completamente a mezclas ochentera, con todos sus defectos y modismos de la época, como con la voz en primer plano comiéndoselo todo, por ejemplo. Hoy todos los grupos quieren lucir guitarras poderosas y/o hacer el máximo ruido posible cediendo ante modas posteriores, por mucho que luego luzcan orgullosos sus camisetas de grupos ochenteros que sonaban mucho más raquiticos (en el buen sentido). Pero volvamos a este 7" que nos ocupa: creo que el título lo dice todo, se trata de una demo del 83 en K7 recuperada para la ocasión, con muy buen sonido, por cierto. 8 temazos que, en donde, inevitablemente, los de San francisco, recuerdan al primer disco de Circle Jerks, por su sencillez, su sonido, el tipo de canción y esos infantiles cambios de ritmo, aunque Bad Influence no tienen ese ramalazo a Punk clásico que tienen algunos temas de los CC y suenan un pelín más HC, pero, por ahí ahí andan los dos. Sólo 300 copias y creo que está agotado ya. Discazo. Tesoro. Así, Hardcore sí!!!
Mgrtn.


Epsilons: "Killed'em deader'n a six card poker hand" (LP, Captcha Records)
Es indiscutible que en la escena garagera algo se está moviendo, y lo que parecía un circuito en el que no se iba a salir nunca del "Go, Go Gorilla" Stomp, abre poco a poco sus miras hacia sonidos más modernos. Sin ir más lejos en la entrada anterior comenté el disco de Myelin Sheats en esa misma línea. Así que pensé que este LP de Epsilons iba por un camino parecido tras escuchar un tema o dos en su myspace antes de pedir el disco... Pero ahora que lo escucho ya no estoy tan seguro. Vale que sí que hay temas que escapan a la garajada clásica y con olor a naftalina, pero también es verdad que a veces escapan por caminos demasiado hardroqueros e igualmente apolillados. Lo cierto es que es un disco variadito y hay temas que me gustan y otros me aburren. Curiosamente las canciones que mas me han gustado son quizás lás más fiestero-garajeras, porque me recuerdan un poco a grupos como Sexareenos, Mummies o Spaceshits. Otras, las más "modernas" suenan un poco a esa mezcla, de garage y estilos modernuquis con teclados curiosos, de la que hacían gala por ejemplo Juanita y los Feos al principio; pero siempre la acaban cagando con algun punteo roquero, aunque empiecen bastante bien. Aún así, no puedo decir que este disco "esta muy cerca de ser una mierda", porque hay temas de Garage Punk casi-frenético, como he dicho, que se salvan y te hacen mover los pies. Lo mejor: algunos teclados chulones y originales, y el deje de la voz que recuerda, en ocasiones, a los primeros Makers cuando eran unos alocados chavalines, antes de empezar a imitar a Prince (jeje), aunque con menos salvajismo y descontrol (por desgracia).
Mgrtn. 


Fabuloso Combo Espectro: "3501" (7", Discos Humeantes)
Por fin me hice con la segunda entrega en 7" de estos artpunkers madrileños con espiritu transgresor y experimental. Un disco que no es tan directo como su anterior trabajo, donde los ritmos son más lentos y las atmósferas más calmadas, y que, por tanto, gustará menos a los más punkies. El single necesita más de una escucha, y más de dos, para hacerte con él, y aún así resulta dificil de definir ya que los tres temas incluídos son muy distintos. En "Cuentos de alientos", el tema más movidito, aún se oyen ecos de los Contortions y esos grupos que, lo reconozcan o no, les han influído en su anterior single. "Ritmos del pasado", un alegato por un Nuevo Madrid abierto a nuevos sonidos, curiosamente, por la forma de frasear de Ayuso, me recuerda mucho al viejo Madrid del 79, y concretamente a Kaka de Luxe (supongo que no es lo que pretendían, pero a mí eso me gusta). Y en "Mejor tú que yo", Sara toma las riendas a la voz, pero no canta gritando como en el anterior 7" (el tema que cantaba ella me moló mazo), adopta un tono más serio y grave, un poquito como Alaska en la etapa final y más oscura de los Pegamoides, pero, lógicamente, sobre una base instrumental más artie y raruna. Si le sumamos a todo ello que el ritmo de la batería (marca de la casa) es muy cavernoso y primitivo, debo, por segunda vez en este día, nombrar nuevamente a Juanita y los Feos: voz femenina grave, batería garajera primitiva y un toque de modernidad... Aunque los Espectro gusten más de Pussy Galore, se dan un aire en este último tema, ¿no? En definitiva, un disco que quizás resulte dificil de digerir para los habituales lectores de este blog, pero que a mí me ha gustado y que gana con las sucesivas escuchas, por parte de una de las pocas bandas madrileñas que se atreven a probrar cosas nuevas (aunque sea sobre una base clásica) y que no hacen música muerta.
Mgrtn.


White Wires: "II" (LP, Dirtnap)
Segundo LP para una de las bandas revelación de la temporada pasada. Siguen dándole a lo mismo, al Punk Pop de melodías deliciosas, pero hay pequeños cambios con respecto a su LP de debut. La voz sigue siendo profunda y grave, destilando la misma magia que antes, pero la producción y el estilo se me antojan más alegres y restan oscuridad, acercándoles más hacia un sonido más convencional, haciéndoles perder ese toque de originalidad que tenía el primer disco. Aunque también puede ser que ya los tenga yo muy asimilados y por eso me parezca menos original esta entrega. Por otro lado, también se echa en falta el aire 50's que tenían el año pasado, que ha sido sustituido por cierto acercamiento a la parte más surfera y playera del Punk, sin caer, eso sí, en imitar descaradamente a los Ramones. Aún así, hay temas (como Outta my mind) en los que no se notan casi nada los cambios de los que hablo y que podrían haber encajado perfectamente en su primer larga duración. Bueno, si no somos muy puntillosos, de hecho, todas las canciones podrían haber encajado allí, porque realmente son más las similitudes que las diferencias, pero es indudable que esos pequeños cambios existen.  Resumiendo, creo que es un disco más surfero y algo menos oscuro que su predecesor, aunque igual de melódico y pegadizo. Y, por supuesto, hay auténticos hits, sobre todo los temas más rapiditos (como Let's go to the Beach (no, no es la de los Gears), Are you mad o Summer girl), que, pese a ser más convencionales, están casi a la altura de los mejores temas del primer LP.
Además, como me pasó también con el primer disco, cuanto más lo escuchas, más gana en todos los sentidos y más me gusta. Así que ojito, que  el disco engancha y mucho!!! De hecho, si lo escucho un par de veces podría cambiar toda la crítica entera y decir que este es mejor que el primero, jajaja.
Mgrtn.